La danza es un arte que combina lo visual con el ritmo. El arte de la danza también es un patrimonio cultural, el arte de la danza es universal, es decir, el mundo entero tiene sus propias artes de la danza.
el arte de la danza se desarrolla de vez en cuando, a partir del desarrollo del arte de la danza, permite muchos tipos nuevos de danza moderna.
Historia de la Danza
1. La era primitiva
Desde el principio antes de la existencia de reinos en el mundo, se cree que la danza es un poder mágico y sagrado.
Entonces, se crea una danza que se usa en base a sus creencias.
Uno de ellos es el baile de la lluvia, el baile de exorcismo, el baile de avivamiento y otros. La creación de esta danza se basa e inspira en los movimientos de la naturaleza e imita los movimientos de los seres vivos.
2. Era del budismo hindú
La historia de la danza en el mundo continuó durante la expansión del budismo hindú, que fue influenciado por la cultura traída por los comerciantes.
A partir de la era budista hindú, una danza comenzó a tener estandarización y puntos de referencia, porque existe una literatura sobre el arte de la danza escrita por Bharata Muni con el título Natya Sastra que analiza 64 tipos de movimientos de manos mudra.
3. Era islámica
El desarrollo de la danza en el mundo durante la era islámica comenzó en 1755 cuando el reino islámico de Mataram se dividió en dos.
Con la división del reino islámico de Mataram, estos dos reinos comenzaron a mostrar su identidad a través de la danza.
4. Época colonial
La historia de la danza en el mundo experimentó un retroceso durante la época colonial debido al caos de esa época.
Sin embargo, el arte de la danza que se exhibe en el palacio todavía se lleva a cabo e incluso se mantiene bien. Durante el período colonial, la danza solo se demostró en eventos reales importantes.
Un ejemplo de danza inspirada en la lucha del pueblo durante el período colonial es la Danza Prawiroguno. La danza Prawiroguno nació en Java Central y cuenta la persistencia de los héroes mundiales.
5. La era posterior a la independencia
El arte de la danza continúa existiendo después de la independencia mundial, por lo que la danza se puede realizar para ceremonias tradicionales y religiosas.
A veces, este baile también se desarrolla hoy como entretenimiento. Además, muchos jóvenes han comenzado a interesarse por el mundo de la danza.
Esto se puede comprobar por la cantidad de jóvenes a los que les gusta la danza y pueden demostrar varios tipos de danza. Partiendo de la danza tradicional e incluso la danza moderna.
Después de comprender el desarrollo de la danza, ahora es el momento de conocer la danza más profundamente. ¡Lo siguiente es una comprensión completa del arte de la danza que debes obedecer!
Entendiendo el arte de la danza
El arte de la danza es un movimiento rítmico que se realiza en un lugar y momento determinados para expresar sentimientos y transmitir mensajes de una persona o grupo.
Algunas opiniones sobre la definición de danza según varias figuras:
1. Según un experto llamado Soedarsono
el arte de la danza es una expresión del alma humana que se expresa a través de un hermoso movimiento rítmico (estético).
El significado del Dr. Soedarnoso, la expresión del sentimiento es el deseo desde dentro de una persona que otorga o muestra los sentimientos y emociones de esa persona.
Mientras tanto, los bellos movimientos rítmicos son movimientos corporales que se ajustan al ritmo de las notas que los acompañan, para crear un poder encantador para el espectador ”.
2. Según el príncipe Suryadiningrat
La danza es un movimiento que presentan todos los miembros del cuerpo de una persona y que se realiza en armonía con el ritmo de la música con un propósito específico.
3. Según Wikipedia
Mientras tanto, la danza es un gesto rítmico en sintonía con la música interpretada en un lugar y momento determinados con fines sociales, expresando sentimientos, intenciones y pensamientos.
Los sonidos llamados música de acompañamiento de danza gobiernan los movimientos del bailarín y refuerzan el significado a transmitir.
Lea también: Elementos extrínsecos e intrínsecos en una historia corta (completa) + Preguntas de ejemploLas características del arte de la danza
El arte de la danza también tiene características, a saber:
- Se han determinado los patrones de movimiento.
- Tiene un alto valor artístico
- El movimiento creado va más allá de los requisitos mínimos requeridos por el contexto.
- Crecer y desarrollarse entre la nobleza.
- Sus medidas de belleza trascienden las fronteras regionales.
Elementos de la danza
En definitiva, la danza es el arte del movimiento corporal acompañado de ritmo y tiene un propósito específico.
Desde este entendimiento, la danza ciertamente tiene elementos como los elementos principales y de apoyo, como sigue:
1. Wiraga (raga)
Wiraga en javanés significa raga, que en el contexto de la danza se suele conocer como movimiento. La danza debe acentuar los movimientos corporales dinámicos, rítmicos y estéticos.
Aunque no todos los movimientos de un baile tienen un propósito específico.
- El movimiento ordinario o movimiento puro es un movimiento en una danza que no tiene un propósito específico.
- El movimiento significativo es un movimiento en una danza que tiene un significado profundo y tiene un propósito específico.
Wiraga puede influir en la percepción creada a partir del baile. Ejemplos de movimientos significativos, a saber, el movimiento circular de las muñecas significa suavidad, flexibilidad. Mientras que el movimiento de la cintura tiene el significado de poder o autoridad.
2. Wirama (ritmo)
Es imposible que un baile sea simplemente un bailarín que se mueve aquí y allá sin la música que lo acompaña.
La música sirve para acompañar los movimientos del bailarín. Con la música, un movimiento tendrá más significado porque crea una atmósfera determinada.
En este caso, un bailarín debe poder ajustar el ritmo, el compás y el tempo para que sea armonioso y estéticamente agradable.
3. Wirasa (sabor)
La danza debe ser capaz de transmitir mensajes y sentimientos al público a través de los movimientos y expresiones de los bailarines.
Por tanto, un bailarín debe ser capaz de animar y expresar la danza a través de expresiones faciales y profundizando el personaje.
Por ejemplo, si el personaje interpretado es una chica de campo amable, además de movimientos elegantes, la bailarina también debe mostrar una expresión facial de apoyo.
Algunos elementos adicionales en el arte de la danza
4. Maquillaje y disfraces
Es imposible que un espectáculo de danza incluya bailarines con disfraces y maquillaje improvisados.
Este elemento apoya la creación de una atmósfera de baile y transmite un carácter y un mensaje implícitos.
5. Patrones de suelo
El baile será hermoso si la bailarina puede dominar el patrón del piso. No solo estar en medio del escenario, sino también moverse aquí y allá para no aburrir al público debido a la monotonía.
Esto también es muy importante para los bailes que realizan muchos bailarines para que los bailarines no choquen entre sí para que los movimientos mostrados puedan ser armoniosos, compactos y ordenados.
6. Escenario
Un buen espectáculo de danza prestará atención al escenario.
La puesta en escena en cuestión también incluye iluminación. Si tan solo, el escenario del ballet no fuera demasiado brillante, pero tampoco demasiado oscuro.
En esencia, el administrador de la sala debe poder adaptarse al baile que se va a realizar.
7. Propiedad
Esta propiedad es una herramienta de apoyo como bufandas, platos, paraguas, velas.
Aunque no todos los bailes usan propiedades, este elemento también necesita atención para apoyar la visualización del baile.
Propeti en sí mismo tiene como objetivo facilitar al público la exploración del significado de la danza.
La función del arte de la danza
Después de discutir claramente el significado hasta sus elementos, entonces, ¿la danza tiene una función?
Por supuesto, hay muchas funciones de este baile. Donde la función se ajusta al propósito de implementar el arte de la danza en sí.
1. Como espectáculo
La primera función de baile es para un espectáculo o escenario.
Donde esta danza enfatiza el hermoso lado coreográfico, también se conceptualiza. De esa manera, los espectadores que lo vean estarán interesados y se sentirán entretenidos.
2. Como baile de ceremonia
Además de funcionar para actuaciones, los bailes también pueden estar destinados a llenar ciertas ceremonias.
Suelen ser los que suelen utilizar bailes en esta ceremonia como ceremonias tradicionales o ciertos rituales religiosos.
En esta danza, por supuesto, lo que se muestra es solemnidad mientras se comunica con el Todopoderoso.
Lea también: Planetas en el sistema solar y el orden de los planetas3. Como entretenimiento
En realidad, no se diferencia mucho de la función de la danza como espectáculo. Pero la diferencia es que, en la función de interpretación, la danza se realiza pensando en un concepto de danza o coreografía interesante.
En cuanto al entretenimiento, su propósito y función son solo para entretenimiento. Los movimientos y patrones de baile son ciertamente más libres.
4. Como asociación y arte
Otra función es la de asociación y arte. Si es por asociación, entonces la danza se puede tocar como una forma de interacción entre personas y es más comunicativa.
En cuanto al arte, la danza sirve para preservar determinadas culturas. Por ejemplo, en bailes tradicionales o bailes tradicionales que son únicos y diferentes en cada tribu.
Tipos de baile
No solo sus funciones son diversas, los tipos de bailes también son muy diversos y se agrupan en 2 partes.
Donde esta agrupación se basa en el número de bailarines y su género o género.
1. Tipos de Danza según el número de bailarines
El tipo de baile según el número de bailarines se basa ciertamente en la cantidad de personas que bailan.
En la división, este tipo también se divide en 3 categorías.
- Solo o bailar sola donde la danza se realiza solamente por una persona. Por ejemplo, el baile Gatotkaca de Java Central.
- Baile en parejas o por dos personas, por ejemplo, como el baile de máscaras de Java Occidental.
- Baile grupal realizado por más de dos personas. Los ejemplos son, por supuesto, muchos, como la danza Kecak de Bali o la danza Saman de Aceh.
- Kolosal Dance , realizado en masa por más de muchos grupos. Por ejemplo, la danza paju gandrung sewu de Banyuwangi.
2. Tipos de danza según el género
Mientras tanto, si se basa en el género, este baile puede basarse en dos tipos principales. Ambos bailes son bailes tradicionales y bailes modernos que a menudo se denominan danzas de nueva creación cuyos movimientos son determinados o creados por una determinada persona y en un momento determinado.
Danza tradicional
La danza tradicional es una danza que se ha transmitido de generación en generación de vez en cuando. Esta danza luego se conserva y se convierte en una cierta cultura en un área.
Los bailes tradicionales suelen tener valores filosóficos, simbólicos y religiosos. En términos de movimiento, formación, vestimenta y maquillaje, la danza tradicional generalmente tiene un cierto estándar y tiende a no cambiar mucho. Luego, la danza tradicional se divide en danza clásica y danza popular.
Danza clásica tradicional
La danza clásica es un tipo de danza que se desarrolló entre los aristócratas. Debido a que crece en un entorno aristocrático, esta danza está sujeta a ciertas reglas y no se puede cambiar sin cuidado.
Por lo general, se realizan bailes tradicionales clásicos para recibir a los invitados de honor o ciertas ceremonias.
Ejemplos de danza tradicional clásica son la danza Bedhaya Srimpi de Java Central y la danza Sang Hyang de Bali.
Danza folclórica tradicional
Como sugiere su nombre, esta danza tiende a ser más populista que la danza tradicional clásica. La danza tradicional folclórica es un tipo de danza tradicional desarrollada por la gente común y se ha convertido en una cultura hereditaria.
Los movimientos de la danza folclórica tradicional tienden a ser fáciles de realizar y relativamente simples. La danza folclórica tradicional se suele bailar durante una determinada celebración.
Ejemplos de este tipo de danza incluyen Jaipongan de Java Occidental y la danza del paraguas del malayo.
Danza moderna
La danza moderna es una danza que está dominada por los sentimientos y las emociones, que son las características básicas de la naturaleza humana, que tiene el deseo de ser libre, por lo que este tipo de danza está más dirigida hacia la libertad esperada.
La danza moderna es más libre, lo que significa que es libre de expresar una variedad de movimientos, sin tener que seguir patrones, estándares y tradiciones existentes.
Ejemplos de danza moderna: breakdance, danza contemporánea, salsa, ballet, etc.